Type Director’s Club，纽约字体指导俱乐部是极具影响力的字体设计研究团体。它成立已经有六十五年的历史，想想在 1945 年，几乎等同于第二次世界大战其间，当时在纽约已经有这些任职于广告公司的设计师ㄧ起组成这个以字体设计为研究的团体。
除了定期的举办沙龙，研讨会等有关字体设计的讲座，纽约字体指导俱乐部年度展是ㄧ年聚办ㄧ次的重头戏，透过年度竞赛的方式选出字体是用在设计上的优良作品，同时发行年鉴，得奖作品分成五个路线巡回世界展出，展出国家遍及五大洲，数十个国家。
策展人李根在老师刚到纽约时，几乎每天只要有空都会到 TDC 展的展览会场看展。其实这些作品不仅是版面构图有可观之处，其印刷效果、纸张的手感、展场呈现方式，都有值得观摩之处，而这是设计年鉴所难以提供的体验。因此李根在老师才想，“如果台湾的设计师也能亲眼看到这个展览多好啊！”而这也是将本次展览引进台湾最首要的初衷。
TDC 的全球巡回展在亚洲通常只停留固定展出的日本， 其他国家几乎少之又少被纳入世界巡回展的路线中，这是令人扼腕的。李根在老师与 TDC 主席多次讨论，费尽心力找到各大赞助单位后，终于顺利在两岸开展。
展览亮点
这场展览得来不易，以下是 justfont blog 发现的亮点，并且能在 TDC 官方网站找到相关资讯与评审讲评，在此先让还没参观的大家一睹为快。
网页设计
其实 TDC 特展在平面设计一项也评比网页设计。评审之一，也是知名网页设计师 Jason Santa Maria 将 Red Bull Music Academy 的官网评选为本次网页设计的首选。
Red Bull Music Academy 在世界各大城市串连乐迷，并且音乐家合办活动，借由访谈、现场表演分享音乐知识。这个官网其实就作为它线上的门面，收录活动影音、文章与访谈。
这个网站在图片的应用上是极有冲击性的，但真正的亮点是字体的运用，主要是因为使用了 Łukasz Dziedzic 所设计的 FF Clan，才会更凸显整体视觉的张力与效果：较重的磅数极为吸睛，在浏览时的确能成功吸引目光，并且达成资讯的传递。而 FF Clan 的内文磅数用在注解、文章摘要则是相当经济而妥当；而真正的文章内文使用 Georgia，这套字体在现今网页上显示的效果仍是相当稳健可靠的。
整体的排版体系其实非常简单，但效果却出奇的好。整体视觉效果让网站看似更像精心校排的杂志。但或许最棒的一点还要算是响应试设计(responsive design)，不论使用何种平台、装置或浏览器，都完整的容纳所有出色的设计元素，让原本就出色的排版设计不因萤幕尺寸大小影响而走味。
书籍设计
这是关于一个展演空间的书。在荷兰，这里是年轻艺术家发迹的所在。这本书设计上主要的挑战也在于保持独立特质，不要与特定风格有特殊联想。（例如庞克或舞蹈）乍看之下，黑色书封感觉非常低调，相较于绿得发光的标题，对比便非常鲜明。明亮的色彩、顽皮的排版与绝佳的摄影相辅以成，让人联想到现场表演的活力十足。在团名的标题上，则以该场地指标使用的字体表现。这种大胆作风完美的描述了这个场地的个性。
字体设计
评审之一的 Eric Spiekermann 认为，字体可以解决问题：可能在小字号时有特别高的视认性，或者在小空间内表现其佳、在萤幕上显示得特好。或者他们会沿袭经典，制作精良而实用性高。而 Balkan 这套字体根本不解决问题，其字母型态也没有特别令人惊喜。但有个前提是，设计师要怎么样在一个字图(glyph)中呈现两个字母？拉丁字母与西里尔字母 (Cyrillic) 其型态有何异同之处？ Balkan 就将两种语系的字母结合在一起，解决的问题并非字型机能相关的问题，而是文化问题。
这套字体凸显了两套文字的差异，并且点出重叠之处。西方字体设计师很多人都忘了一点：世界上大部分的人读的都不是拉丁文字，西里耳字母就有数十亿读者。国际品牌发现讯息必须要用当地的语言表达，不管是什么语言都是如此；而这也让越来越多的字体设计师踏入新的未知领域。各地消费者对品牌 logo 的印象大都建立在拉丁文字上，但真正的沟通必须要以当地母语表达。
Balkan 不只是一套字体，它更是一个概念，在增强沟通对话与文化差异的觉察上，为设计师上了宝贵的一课。
访问李根在老师
在李跟在老师陪同下，我们得以细细探索本次展览的用心之处。针对我们观察到的有趣问题，李老师做了以下的回应：
通常像 TDC 年度展这样的业界盛事，评审是如何评估作品好坏的？
李根在老师：其实在这种平面设计的评价上，整体的视觉冲击是关键第一步，美学毕竟才是视觉的第一要素。而这些评审本身的视觉经验是相当丰富的，所以如果缺乏够有新意或良好概念的作品，会比较难突出。其实这些评审毕竟都还是西方人，他们在设计上也还是从自己文化里的传统去反射出视觉上的东西。所以如果是东方人要参赛，我觉得要从东方的元素去发展，毕竟这是评审视觉经验里不一定有的，也比较可能带来某种冲击。
所以是说从我们独有的东西去找元素？
而如果说我们真的要能发展出某种自己的特色，那当然还是要从自己文化里去看，实验能不能去反射一些有价值的事情到视觉美学上，这样才可能发展出自己的特色，而不是被西方带着走。
其实TDC特展都满多元的，而且主要是平面上的排版设计居多。这个部分应该较是Communication Design，或Information Design，重点较多在于沟通，这类作品在评选标准上又有何不同？
李根在老师： TDC 的评选项目区分满细的，例如字型设计(type design)与平面设计(graphic/typographic design)就是有不同一群评审下去评，毕竟两个领域仍有基本上的差异。Information Design 主要仍是看创意执行，主要评的是在编排、美学、创意上有什么特出之处。当然选字型还是重点所在。不过并非所有作品都是完美的，因为立意要沟通的设计本来就有很多要取舍的，所以在评选时也会去衡量作品主要的用途与目的为何。
身为策展人，老师在这次有没有特别想传达的理念？
李根在老师：老实说实际上是照样展出本次 TDC 年展入选的作品。但是其实我认为这个展览对国内的设计师是很重要的。因为你要现场看这些东西的呈现、他的编排与印刷的质感，才能有最完整的体会，这些是无法在设计年鉴上获得的。
而钻研西方字型学的人本来就比较少，相关知识与用字文化背景上的掌握，也不一定那么充足；而我们在这场展览中看到的作品，他们设计师可能都是从小就沉浸在里面的，很年轻时就做过排版工，所以这样的童年启蒙的基本工也是比较难跟上的。我当年在纽约这种感慨就很深。我以前就得过号称几百个奖项，觉得自己已经很强了，没想到出国之后又看到另一片天，世界实在太大了。所以我鼓励学生有机会就出国见见世面，毕竟要到这样的环境中，才能知道自己究竟是在什么样的位置上。所以引进TDC 也大致是出于这种感想。
参观资讯：
展出日期：2013.06.01–2013.06.12
开放时间：9am-6pm
展出地址：国立台湾科技大学 国际大楼 1楼
策展单位：国立台湾科技大学 工商业设计系所
参考资料
- From the Judges 3 —Type Design––TDC Website
- From the Judges 2––TDC Website
- TDC 纽约字体艺术指导俱乐部年度展官方粉丝页